Abonneer voor €30 en krijg een jaar lang toegang tot het volledige streaming aanbod. Daarmee steun je niet alleen ons magazine, maar ook de betrokken filmmakers.
magazine en streaming bibliotheek voor kortfilms en beeldcultuur
Bekijk gratis Basma al-Sharifs WE BEGAN BY MEASURING DISTANCE, als deel van onze reeks blank space: elke maand vult een uitzonderlijke kortfilm deze lege ruimte op.
kijk
een zorgvuldig samengestelde streaming bibliotheek met korte films en video’s, gepresenteerd als double-bills en in reeksen of permanente collecties
magazine
hier vind je teksten in het Nederlands en Engels over onze online releases, offline programma’s, of opvallende trends in beeldcultuur
Kalender
een maandelijkse gids van niet-te-missen filmvertoningen, tentoonstellingen, en lezingen in België en Nederland, inclusief yanco’s evenementen
index
een voortdurend groeiende en toegelichte catalogus van korte films die je kon ontdekken via onze releases, publicaties en vertoningen
Mothlight (Stan Brakhage, 1963)
Mothlight
Schijnbaar willekeurig bewegen de vleugels en andere delen van motten en insecten snel over het scherm. De meeste zijn bruin of sepia; vele zijn doorschijnend. Door de techniek lijkt het alsof ze rechtstreeks op de film zijn geplakt. Van dichtbij zien we patronen in de vleugels, vergelijkbaar met de nerven in een blad. Soms lijken de beelden op papieren uitsnijdingen, zoals bij Matisse.
At Land (Maya Deren, 1944)
At Land
In het droomachtige verhaal van At Land spoelt een vrouw, gespeeld door filmmaker Maya Deren zelf, aan op een strand en ze maakt een vreemde reis waarbij ze ondermeer andere versies van zichzelf ontmoet. Volgens Deren draait de film over de strijd om je persoonlijke identiteit te behouden.
Arnulf Rainer (Peter Kubelka, 1960)
Arnulf Rainer
De flickerfilm Arnulf Rainer is vandaag nog steeds een mijlpaal in de filmgeschiedenis. In dit radicale werk reduceerde Peter Kubelka cinema tot zijn eenvoudigste vorm van expressie: elk frame bestaat uit licht of duisternis, stilte of geluid.
The Motherfucker’s Birthday
Via dans toont The Motherfucker’s Birthday het kwaad van de dictator, en de gruwel die mensen onder machtige politieke leiders moeten doorstaan. Saddam Hussein danst, George W. Bush danst, iedereen danst – wat blijft er dan nog over voor het Iraakse volk, behalve meedoen?
La Jetée (Chris Marker, 1962)
La Jetée
La Jetée speelt zich af in een post-apocalyptische nabije toekomst. De levendige jeugdherinneringen van een naamloze man maken hem de perfecte proefpersoon voor een experiment in tijdreizen. Na een lange periode van conditionering wordt hij naar het verleden gestuurd, waar hij verliefd wordt op een vrouw die hij eerder zag op een pier.
Now! (Santiago Álvarez, 1965)
Now!
Met behulp van nieuwsbeelden en een song van Lena Horne maakte de Cubaanse filmmaker Santiago Álvarez Now!, een van de krachtigste propagandafilms uit de jaren zestig. De film is grotendeels gemaakt van reeds bestaande nieuwsbeelden om de urgente politieke kwesties van die tijd aan te pakken, van racisme tot imperialisme.
Fireworks (Kenneth Anger, 1947)
Fireworks
Fireworks uit 1947 is een mijlpaal: de eerste Amerikaanse film met een gay verhaal. Kenneth Anger zelf speelt de hoofdrol. De film illustreert het ontwaken van een onderdrukt verlangen, een grove fantasie.
Possibly in Michigan (Cecelia Condit, 1983)
Possibly in Michigan
In een winkelcentrum zingen twee vrouwen over hun favoriete spullen, maar ze worden achtervolgd door een gemaskerde kannibaal die vastbesloten is om met geweld hun liefde te veroveren. Possibly in Michigan is een opera-achtig sprookje over kannibalisme en angst in het hart van de Verenigde Staten.
Love Is the Message, the Message Is Death (Arthur Jafa, 2017)
Love Is the Message, the Message Is Death
Fragmenten uit films, nieuwsuitzendingen, sportevenementen en muziekvideo’s tonen het leven van zwarte mensen in de twintigste eeuw, in een context vol systemisch racisme en blanke suprematie. Jafa’s montage is een aangrijpende, viscerale meditatie over de identiteit en de geschiedenis van Afro-Amerikanen.
The Hymns of Muscovy
The Hymns of Muscovy is een reis naar de planeet uit de titel, een omgekeerde tweelingstad van Moskou in de ruimte. Terwijl we over het oppervlak glijden, passeren historische architecturale stijlen: het uitbundige socialistisch classicisme, ook bekend als het stalinistische imperium, het laconieke en brutalistische Sovjetmodernisme, en de mengelmoes van hun hedendaagse imitaties en heroplevingen.
Nowhere Else
Na haar verdwijning kan een vrouw zich haar verleden niet meer herinneren, totdat haar vroegere echtgenoot haar een bezoek brengt en zij zich herinnert waar zij lang geleden met de man woonde.
Superstar: The Karen Carpenter Story (Todd Haynes, 1987)
Superstar: The Karen Carpenter Story
Deze postmoderne hervertelling van Karen Carpenters strijd met anorexia maakte haar familie woedend en leidde er aanvankelijk toe dat de film werd verboden. Door archiefmateriaal, talking heads en reenactments met Barbiepoppen te combineren, bekritiseert Todd Haynes de objectivering van vrouwelijke beroemdheden.
Magic, a portrait of Joris
Magic, a portrait of Joris rijgt beelden uit verschillende periodes aan elkaar. Versleten VHS-captaties die door de vader van de kunstenaar zijn gefilmd, worden afgewisseld met 8mm-impressies van haarzelf. Beide hebben hetzelfde onderwerp: een jongen is zowel zoon als broer. Door beelden van toen en nu met elkaar te verbinden, opent zich een nieuw verhaal van herinneren.
La Coquille et le Clergyman (Germaine Dulac, 1928)
La Coquille et le Clergyman
Germaine Dulacs La Coquille et le Clergyman wordt gezien als de eerste surrealistische film ooit. De film vertelt het verhaal van een geestelijke die smoorverliefd wordt op een mooie vrouw, maar een al even enthousiaste rivaal moet verslaan.
The Jungle Knows You Better Than You Do
Een rouwende broer en zus gaan in de mystieke landschappen van Colombia op zoek naar de geest van hun vermoorde vader. Hun spirituele reis voert hen van Bogotá naar de jungle, door het kluwen van hun existentiële vragen en dromen.