Schrijf je in op onze maandelijkse nieuwsbrief voor een overzicht van nieuwe releases, teksten, en evenementen!
gecureerd door
Jacqueline Nsiah
double bill #21
Sommige reizen beginnen met hoop, maar worden vervolgens overspoeld door krachten die hen willen tegenhouden. Old Child en L’escale tonen dat moment waarop vrijheid wordt uitgesteld, maar toch standhoudt. Samen laten deze werken zien hoe grenzen zich in de psyche nestelen en hoe het herinneren en getuigen een eigen vorm van verzet wordt.
gecureerd door
Anouk De Clercq
double bill #22
Wanneer de grond onder onze voeten onbetrouwbaar wordt, door een ramp of onze eigen perceptie, brokkelt ons gevoel van zekerheid af. Sommige werelden ontrafelen langzaam, andere kantelen in één keer. Samen laten La Chute en Tony Hills Downside Up zien hoe instabiliteit onze blik op de wereld verandert.
gecureerd door
Öykü Sofuoğlu
double bill #24
Zowel Els Opsomers 10th of November | 09:05 als Cynthia Madansky’s Devotion kijkt gefascineerd naar een herdenkingsritueel ter ere van Atatürk, de stichter van de Turkse Republiek. Maar terwijl Opsomers camera het gebaar vanuit een afstand en stilte verkent, neemt Madansky het persoonlijke en onvermijdelijk bevooroordeelde standpunt van de buitenlander in.
gecureerd door
Yun-hua Chen
double bill #25
Soms raken we verstrikt in een wereld van ‘bijna’. We komen thuis, maar hebben het gevoel er niet helemaal te zijn. We houden iets geheim voor wie ons het beste kent. Deze films laten zien hoe identiteit wordt gevormd door wat we zeggen, wat we verbergen, en de ruimtes daartussenin.
gecureerd door
Alex Schuurbiers
double bill #26
Observeren om te begrijpen is een veelvoorkomend uitgangspunt voor filmmakers. Maar wat gebeurt er als deze waarneming obsessief wordt? In Following the Object to Its Logical Beginning voelt een man zich gekooid door de camera, terwijl in Noonlight een ander soort gevaar schuilt: het onbekende.
gecureerd door
Nikita Diakur
double bill #27
In Anton Cla’s Cyclepaths en Dimitri Venkovs The Hymns of Muscovy is tijd eerder cyclisch dan progressief en worden steden voorgesteld als onstabiele, zelfreferentiële omgevingen. Beide films onderzoeken hoe systemen langer meegaan dan de individuen die zich daarin bewegen.
gecureerd door
Farah Hasanbegović
double bill #28
Terwijl Lettre à Mohamed door aandachtige observatie nabijheid uitstraalt, benadrukt Saif Alsaeghs The Motherfucker’s Birthday juist afstand door ironie en confrontatie. Samen suggereren de films dat humor – of deze nu subtiel of bijtend is – een essentieel instrument is om door politieke onrust te navigeren.
gecureerd door
Flavia Dima
double bill #29
Alle kunstwerken lijken één gemeenschappelijke noemer te hebben, alsof elk lied, elke film of elk gedicht kan worden teruggebracht tot één eenvoudig woord: liefde. Zowel Felipe Casanova in Loveboard als Martí Madaula Esquirol in The Living Wardrobe presenteren dit in een nieuw licht en verkennen intimiteit als iets dat wordt bemiddeld in plaats van direct uitgedrukt.
gecureerd door
Jelena Radić
double bill #30
Naast elkaar leggen deze films een spanning bloot tussen interpretatie en onderwerping. De ene, Joke Van den Hofs Mamada Perdida, nodigt de kijker uit om seksualiteit te ontcijferen door middel van verbeelding, de andere, Flavia Regaldo’s In Curves Notes_Stream, benadrukt de onmiskenbare materialiteit ervan.
gecureerd door
Myriam Mouflih
double bill #31
Brood bakken en in de tuin werken lijken misschien heel alledaags, maar deze bezigheden kunnen ook een verhaal van verbondenheid vertellen: een soort begrip dat ons door onze moeders en vaders is doorgegeven. Zowel Dhiaa Biya’s what else grows on the palm of your hand? als Hannan Jones’ Working Knowledge of Ritual laten jonge vrouwen zien die dit soort connectie zoeken bij hun voorouders.
gecureerd door
Najrin Islam
double bill #32
Deze twee films belichten de machtsongelijkheid tussen etnische groepen wanneer zij over landsgrenzen reizen. Ze stellen de koloniale erfenis ter discussie die aan de basis ligt van moderne immigratiesystemen en onderzoeken hoe grenzen nog steeds een rol spelen bij het uitoefenen van zorg en controle.
gecureerd door
Emily Jisoo Bowles
double bill #33
De filmkunst heeft soms iets spookachtigs, van de vage verschijningen op vergane pellicule tot al lang overleden acteurs die op het scherm weer tot leven komen. In de homevideo’s Nanu Tudor (2020) van Olga Lucovnicova en Empty House (1999) van Gina Kim manifesteert de vrouw áchter de camera telkens als een spookachtige aanwezigheid die het huiselijke leven vanop afstand observeert, zonder er volledig aan deel te nemen.
gecureerd door
Loes van Keulen
double bill #34
Van de Maasoever in Boxmeer tot nationale parken in Bolivia en de Verenigde Staten: beide films in deze double bill zijn kalme observaties van groepjes mensen waarin woorden achterwege blijven. Met een andere beeldtaal, twintig jaar, en meer dan een oceaan tussen hen hebben deze twee filmmakers een gelijkaardige aandacht voor geluiden, texturen en andere waarnemingen die vaak slechts op de achtergrond van ons bewustzijn spelen.
gecureerd door
Ben Russell
double bill #35
In deze analoge films wordt het filmproces gepresenteerd als een middel om tijd en ruimte vast te leggen. Dit verslag van een locatie zal onvermijdelijk langer voortbestaan dan de locatie zelf. Twee kanten van dezelfde medaille: L’Eye als de chemisch-groene toekomst van de weelderige La Friche Josaphat uit underneath it flickers, en vice versa.
gecureerd door
Matti Ullrich
double bill #36
Manon de Boer en Mohamed Soueid interviewen allebei een vrouwelijke artiest. De vrouwen ademen, spreken, roken, pauzeren—en ze treden op. Beiden leiden zeer verschillende levens met wisselende maatschappelijke context en erkenning, maar wat hen verbindt is hun performance. Het idee dat biografie gelijkstaat aan waarheid vervaagt hier door de sigarettenrook.