Overslaan en naar de inhoud gaan
yanco Home
Menu
  • Home
  • kijk
  • magazine
  • kalender
  • index
  • Abonneren
Zoeken Meld je aan
  • nl
  • en
You are here
  • Home
  • Magazine
  • Het leven start hier en nu
© J’ai faim, j’ai froid (Chantal Akerman, 1980)

Het leven start hier en nu

Chantal Akermans J’ai faim, j’ai froid (1984)

artikel door
Michaël Van Remoortere
17.03.2025

Henri Bergson geloofde dat het fenomeen genaamd humor ontstond wanneer de materiële wereld tekortdeed aan onze spirituele aspiraties. Had hij lang genoeg geleefd om het werk van Chantal Akerman te zien, dan kon hij in haar films een bewijs van zijn stelling vinden. Niet alleen was Akerman een begenadigd metteuse en scène van Chaplineske slapstick-taferelen, ook hoe zij de romantische liefde toont is, door de kloof tussen wensdroom en al te menselijke realiteit, vaak een bron van onbedaarlijk gniffelen.

Neem J’ai faim, j’ai froid, een korte vignette uit de omnibus-film Paris vu par … 20 ans après. Hierin vluchten twee bijna meerderjarige boezemvriendinnen (Maria “Who’s Zed?” De Medeiros en Pascale Salkin) uit Brussel waar ze het gevoel hebben te stikken, richting Parijs, stad van licht en liefde. In het holst van de nacht arriveren ze, klaar voor het avontuur! Al moeten ze eerst bijslapen, dat spreekt voor zich. De volgende dag — lijntje oogpotlood aangebracht in de hoop zo ouder te lijken — brengt hen in de eerste plaats naar een bar-tabac, want de Parijse realiteit blijkt vooral te bestaan uit de honger en koude van de filmtitel.

In het zangerige staccato dat veel van Akermans werk in de jaren nadien zal kenmerken, bestellen ze koffie, brood en sigaretten om dan tot de vaststelling te komen dat het allemaal “niet zoals bij ons” is. Het tiktak tussen de twee boezemvriendinnen is zo aandoenlijk omdat ze volledig à l’improviste, maar daarom niet minder stellig, levenswijsheden debiteren die ze eerder uitproberen dan ze daadwerkelijk te begrijpen. Wanneer na aankoop van een tweede sandwich het geld op blijkt, komen ze zonder een krimp te geven tot de vaststelling dat dit juist het moment is waarop het leven echt begint. Een bestaan dat al snel vooral uit honger en kou lijkt opgetrokken.

De oplossing die zich aandient leidt tot mogelijk de grappigste scène uit dit vertederende kleinood. De vriendinnen besluiten te busken om wat geld bij elkaar te krijgen. Na een rist restaurants ongeschikt te bevinden en dus voorbij te gaan, openen ze in één etablissement dan toch de kelen voor een niet geheel toonvast ge’lalala. Hun plan werkt: ze worden uitgenodigd aan te schuiven bij twee oudere jongeren, en krijgen zelfs een slaapplaats bij een van hen aangeboden. Wanneer ’s nachts een van de vriendinnen het bed verlaat om nog maar eens haar honger tegemoet te komen, nodigt de andere hun gastheer onder de lakens uit zodat ze zich in enkele seconden van haar maagdelijkheid kan ontdoen. “Comme ça, c’est fait.”

Het shot waarin de ene vriendin haar zonet gebakken eieren verorbert terwijl de geluidsband laat horen wat er zich in het bed afspeelt, laat een meer melancholische ondertoon naar boven komen. Akermans werk zweet onmiskenbaar queerness uit elke pellicule porie en één van de terugkerende stijlfiguren daarbij is het koppel vriendinnen waarvan de ene meer dan louter platonische gevoelens koestert voor de andere. Onze avontuurlijke boezemvriendinnen volgen zo in het spoor van de jonge vrouwen uit het onafgewerkte L’enfant aimé aimé ou je joue à être une femme mariée (1971) en zijn ook een voorafspiegeling van de vriendinnen Pascale (opnieuw gespeeld door Pascale Salkin) en Mado (Franse chanteuse Lio) in Golden Eighties (1986) om hun uiteindelijke, haast definitieve en meest ontroerende portret te krijgen in Portrait d’une jeune fille de la fin des années 60 à Bruxelles (1994). J’ai faim, j’ai froid is zowat een proloog voor die laatste film, of mooier, een testvlucht.

In de ruimte die zich tussen beide vriendinnen opent aan het einde van hun avontuur, zal het verlangen van de ene voor de andere openbloeien. Vooralsnog lopen ze samen deze film uit, de onbesliste toekomst tegemoet. Maar de tijd van uitproberen zou wel eens voorbij kunnen zijn. De zoenen die ze met elkaar uitwisselen, onder het mom van het naspelen van elkaars in gebreke gebleven vriendjes, krijgen binnenkort misschien een nieuwe betekenis als het sluitstuk van die periode waarin koude en honger nog iets romantisch hadden.

Toch zijn dit problemen voor later. Momenteel moet het leven nog beginnen.

    Een 4K-restauratie van J’ai faim, j’ai froid gaat op zaterdag 29 maart Akermans langspeeldebuut Je, tu, il, elle vooraf in De Cinema.

    lees meer

    Portret van Marcel Broodthaers (1972, Düsseldorf) © Joaquim Romero Frías
    artikel
    Lees meer

    Ceci ne serait pas du cinéma: de films van Marcel Broodthaers

    Jan Sulmont
    24.05.2023

    Een inkijk in het filmische werk van de Belgische poëet en kunstenaar Marcel Broodthaers (1924-1976), dit jaar postuum een eregast van het Internationale Kurzfilmtage Oberhausen.

    Lees meer
    © Bamssi (Mourad Ben Amour, 2024)
    Bamssi (Mourad Ben Amour, 2024)
    essay
    Lees meer

    An Outstretched Hand

    Mourad Ben Amor’s Bamssi

    Öykü Sofuoğlu
    12.05.2025

    Animals no longer live in nature; they now exist first and foremost on our screens. While each new internet-based encounter with them still feels as surprising and delightful as ever, the obsessive relationship with animal imagery often remains limited to fulfilling our emotional needs—rarely do we question the underlying motives. Mourad Ben Amor’s Bamssi (2024)—a diary film made alongside a pack of animal protagonists—hints that our fascination may sometimes be less about the animals themselves than about the spontaneity and impulsivity that emerge from their most routine gestures.

    Lees meer
    Old Child (Elettra Bisogno en Hazem Alqaddi, 2019)
    artikel
    Lees meer

    Rolschaatsen als verzet

    Elettra Bisogno en Hazem Alqaddi’s Old Child

    Yousra Benfquih
    26.10.2024

    In Old Child van Elettra Bisogno en Hazem Alqaddi schetsen droomachtige, onscherpe beelden de herinneringen van Hazem, die uit Gaza migreerde naar België. Halverwege de kortfilm, wanneer hij steile trappen af dendert, leren we dat Hazem een rolschaatser is. Meer dan een moment van kinderlijke vreugde middenin een stroom van complexere beelden en traumatische herinneringen die voor Hazem’s geestesoog verschijnen, symboliseert het rolschaatsen een verlangen naar beweging — in sterk contrast met de beperkingen op de bewegingsvrijheid van de Palestijnen in de context van hun koloniale bezetting.

    Lees meer
    La Jetée
    list
    Lees meer

    “Greatest” Short Films of All Time 2025

    02.02.2026

    As a collective love letter to the art of short-form moving image, yanco and Kurzfilm Festival Hamburg, together with Talking Shorts, invited filmmakers, curators, critics, and scholars worldwide to participate in a first-ever poll of its kind. Invitees were asked to nominate ten audiovisual works under sixty minutes that they personally consider the “greatest” of all time. Through this non-academic approach to canon-building, this has led to an inspiring list of 105 titles.

    Lees meer
    10th of November | 09:05 (Els Opsomer, 2008)
    10th of November | 09:05 (Els Opsomer, 2008)
    essay
    Lees meer

    Wie staat nog recht?

    Els Opsomers 10th of November | 09:05

    Öykü Sofuoğlu
    10.11.2025

    De eerste beelden van Els Opsomers 10th of November | 09:05 (2008) verwarren me. De wazige silhouetten van auto’s, bussen en mensen die in en uit kaders bewegen, voelen als een herinnering die op het puntje van mijn tong ligt, maar door tijd en afstand is vervormd. Juist omdat ik niet weet waarom deze stedelijke scène me zo bekend voorkomt, voelt ze zo vreemd aan.

    Lees meer
    Houses With Small Windows (Bülent Öztürk, 2013)
    Houses With Small Windows (Bülent Öztürk, 2013)
    essay
    Lees meer

    Waar stilte heerst

    Bülent Öztürks Houses With Small Windows (2013)

    Öykü Sofuoğlu
    08.04.2024

    In een plaats waar familie-eer het allerhoogste is, worden leven en dood handelswaar en zijn mensen louter producten. Schulden worden betaald met het bloed van slachtoffers en de tranen van uiteengerukte families. Houses With Small Windows leidt ons echter niet recht naar een dramatische climax, maar volgt een ethiek van representatie. De gewelddadige, sensationele aspecten van eerwraak zijn in de film niet het belangrijkste. Vanuit een vorm van respect voor de vrouwen die hun hele leven ongezien en ongehoord blijven, legt de film ons het volgende dilemma voor: moeten we het onvermijdelijke in beeld brengen en dus ook zien gebeuren?

    Lees meer
    Waithood (Louisiana Mees-Fongang, 2019)
    Waithood (Louisiana Mees-Fongang, 2019)
    essay
    Lees meer

    In limbo

    Louisiana Mees-Fongangs Waithood

    Benjamin Antonissen
    02.02.2022

    Athene wordt vaak gezien als de ideale vakantiebestemming. Geboorteplaats van de democratie, vol cultuur, met een uitstekende keuken en pittoreske pleinen om zorgeloos te vertoeven. Maar voor het vijftal twintigers in Waithood voelt de Griekse hoofdstad eerder aan als een gevangenis, een plek waar ze de tijd met elkaar moeten zien te doden. Christos, de enige van de vijf met een stabiele baan, maakt luxueuze Airbnb’s schoon. Eens de toeristen zijn vertrokken, vermaken zijn maten zich in de appartementen. Al is afwachten misschien een betere term. Christos en zijn vrienden twijfelen over hun toekomst. De titel Waithood staat voor de periode van stagnatie bij net afgestudeerde jongeren, vaak in gebieden waar het economisch niet goed gaat.

    Lees meer
    Note on Multitude (Ibro Hasanović, 2015)
    Note on Multitude (Ibro Hasanović, 2015)
    essay
    Lees meer

    Lang afscheid

    Ibro Hasanović’s Note on Multitude

    Savina Petkova
    01.10.2022

    Note on Multitude onderzoekt een meervoud van rijen — eerst, van veraf, daarna, dichtbij — snelle cuts overbruggen agressief de afstand waardoor ‘hier’ en ‘daar’ van positie wisselen. In minder dan acht minuten omvat Ibro Hasanović (regisseur, cinematograaf, monteur) een eindeloos verspreidend web van verhalen, hun kern vereeuwigd in de nachtelijke zwart-wit shots. Een harde maar lonkende ruk verbindt sequenties wanneer lichamen worden ingewisseld voor gezichten in gesprek met andere gezichten.

    Lees meer

    Schrijf je in op onze maandelijkse nieuwsbrief voor een overzicht van nieuwe releases, teksten, en evenementen!

    Inschrijven

    yanco is een magazine en streaming bibliotheek voor korte films en beeldcultuur

    kortfilm.be vzw
    Boondaalse Steenweg 249
    1050 Elsene
    BE 0478 441 315
    info@yanco.be

    met de steun van het Vlaams Audiovisueel Fonds (VAF) van de Vlaamse Overheid

    VAF
    • over
    • colofon
    • privacy
    Facebook Instagram LinkedIn YouTube Letterboxd
    design door de Ronners
    website door eps en kaas