Overslaan en naar de inhoud gaan
yanco Home
Menu
  • Home
  • kijk
  • magazine
  • kalender
  • index
  • Abonneren
Zoeken Meld je aan
  • nl
  • en
You are here
  • Home
  • Magazine
  • Toucouleur
Tukuleur (Brahim Tall, 2022)
Tukuleur (Brahim Tall, 2022)

Toucouleur

Brahim Talls Tukuleur (2022)

artikel door
Orlando Verde
17.04.2023

Volgens Brahim Tall was het niet eenvoudig om mensen te overtuigen dat er een film zat in zijn ideeën over ‘postuur’ en de verhouding tussen identiteit en (de perceptie over) huidskleur. Het resultaat spreekt in ieder geval voor zich. Boekdelen, zelfs.

Een geschminkt personage, stoïcijns vertolkt door Stanley Ollivier, neemt een ingewikkelde houding aan. Een spagaat, kan je het bijna noemen. Zijn glimlach is geforceerd. Hoe langer hij in deze houding blijft, hoe besmettelijker zijn ongemak. Gender is in dit geval ambigu: misschien bezondig ik me aan misgendering door ‘hem’ zonder bevestiging als een ‘hij’ te beschouwen. Die voornaamwoorden zijn toch wel erg handig.

Zijn kapsels, zijn make-up maken hem extreem veranderlijk. Ook de hybride omgeving wijst naar zijn innerlijk landschap: hij staat op de planken, voor een decor dat stedelijke elementen mengt met rurale en ook Europese én West-Afrikaanse elementen integreert.

De titel van de film speelt met de naam van een 19de-eeuws West-Afrikaans keizerrijk. Toucouleur is ook een van de namen van een volk uit wat vandaag Senegal heet. Maar Tall speelt ook bewust met de verwijzing naar ‘kleur’. Het is belangrijk dat de titel van betekenis verandert afhankelijk van de context waarin die uitgesproken wordt, want ook huidskleur krijgt in verschillende contexten een andere betekenis. Zo ook worden mensen met gemengde etniciteit vaak gezien als van hier noch van daar. Of juist van overal, maar dan anders, zoiets.

Tukuleur deelt een zekere verwantschap met Prism van An van.Dienderen, Eléonore Yameogo en Rosine Mbakam, door de prominente rol die de techniek speelt in de film en in de perceptie over huidskleur. Ook omwille van de theatrale manier waarop die techniek ingezet wordt. Talls achtergrond als fotograaf maakt het creatief inzetten van fotografische technieken logisch. Maar Tukuleur is meer een onderzoek dan een essay. Vorm en inhoud zijn in harmonie en maken deel uit van een boeiend geheel, waarin ook spanning een belangrijke rol speelt. Het aanstekelijke en gedurfde gevoel voor humor bewijst anderzijds dat je de grenzen mag blijven aftasten wanneer je weet waar je mee bezig bent.

Op een associatieve manier wordt er gerefereerd naar erg concrete issues, zoals gekleurde bias bij politiecontroles of de strijd voor civil rights. Tall vertelt zonder woorden een verhaal, met eloquent gebruik van beeld- en lichaamstaal, zorgvuldig gemonteerd. Referenties en verwijzingen zijn belangrijk, maar doorslaggevend is niet of je het postuur van Louis XIV herkent, wel dat die houding een betekenis heeft. En dat die betekenis een nieuwe lading krijgt wanneer het gaat over jonge mensen met gemengde etniciteit die opgroeien in een context die hen bijna verplicht tot een identitaire zoektocht.

Tukuleur onderzoekt op het eerste zicht een mogelijke identiteitscrisis als deel van die zoektocht. Maar wie dieper graaft, vindt een bredere crisis: sommigen kunnen de nieuwe identiteit van deze jongeren niet plaatsen. Zij zijn wendbare subjecten die hokjes afwijzen, met gemak switchen tussen verschillende codes en zo verschillende gedaantes aannemen. Ze mengen talen, voelen zich potentieel overal thuis en dagen voortdurend onze perceptie uit. Misschien is het ongenoegen daarrond precies de identiteitscrisis die we, als maatschappij, meemaken.

    Tukuleur is op zaterdag 22 april te zien tijdens het Afrika Filmfestival in Leuven en op donderdag 3 mei tijdens Brussels Short Film Festival.

    lees meer

    © Ramallah, Palestine, décembre 2018 (Juliette Le Monnyer, 2025)
    Ramallah, Palestine, décembre 2018 (Juliette Le Monnyer, 2025)
    article
    Lees meer

    Agents of Control

    Juliette Le Monnyer’s Ramallah, Palestine, décembre 2018

    Ren Scateni
    16.09.2025

    Juliette Le Monnyer’s Ramallah, Palestine, décembre 2018 (2025) wants us to bear witness. Within a tight ten-minute running time, this minimalist film unfolds as a controlled documentation of one moment of colonial violence during Israel’s occupation of Palestine—almost unremarkable in its sickening mundanity, even tame when compared to the genocidal atrocities livestreamed over the last twenty-three months.

    Lees meer
    L'escale (Collectif Faire-Part, 2022)
    L’escale (Collectif Faire-Part, 2022)
    artikel
    Lees meer

    Een hachelijke tussenstop voor Collectif Faire-Part

    Gilles Vandaele
    27.05.2022

    Op 27 mei 2019 landen Paul Shemisi en Nizar Saleh, de Congolese helft van het Belgisch-Congolese filmcollectief Faire-Part, op de luchthaven van Luanda in Angola. Ondanks een geplande, aansluitende connectie zal het duo pas twee dagen later opnieuw opstijgen om hun reis naar Frankfurt verder te zetten. In de filmische brief L’escale doen Shemisi en Saleh hun verhaal over die akelige 'stopover'.

    Lees meer
    © Memory is an Animal, It Barks with Many Mouths (Eva Giolo, 2025)
    Memory is an Animal, It Barks with Many Mouths (Eva Giolo, 2025)
    interview
    Lees meer

    The Chorus of the Land

    Whose mother tongue? A conversation with Eva Giolo on Memory is an Animal, It Barks with Many Mouths

    Cici Peng
    15.02.2025

    Eva Giolo’s films are marked by a rhythmic quality attuned to the push and pull of the monumental and the ordinary, the mythical and the everyday. In Memory Is an Animal, It Barks with Many Mouths, Giolo turns her camera to the Italian ski area Val Gardena, nestled in the valleys surrounding the Dolomites, where she evades a touristic image and instead captures isolated moments in nature with her characteristic 16mm Bolex camera.

    Lees meer
    Ours is a Country of Words (Mathijs Poppe, 2017)
    Ours is a Country of Words (Mathijs Poppe, 2017)
    artikel
    Lees meer

    Terugkerende dromen

    Mathijs Poppe’s Ours is a Country of Words (2017)

    Yara Yuri Safadi
    20.09.2025

    De voice-over met een Palestijns accent informeert ons dat we naar een “film” aan het kijken zijn, wat de kunstmatigheid van de beelden benadrukt en tegelijk een verband legt met de realiteit van de Nakba. De stem van de man plaatst ons als kijkers in een verbeelde toekomst, een “waarin Palestina weer vrij is”. Ironisch genoeg bekijken we deze film in 2025, te midden van de voortdurende genocide in Gaza en de etnische zuivering en apartheid op de Westelijke Jordaanoever. In contrast met de harde realiteit van het heden, toont de sciencefictionachtige aanpak van Ours is a Country of Words het verlangen naar een toekomst waarin Palestina is bevrijd en vluchtelingen kunnen terugkeren.

    Lees meer
    © Gente del Po (Michelangelo Antonioni, 1947)
    artikel
    Lees meer

    Een eerste Antonioni

    Benjamin Antonissen
    27.05.2020

    De eerste kenmerken van Michelangelo Antonioni's filmtaal zijn al terug te vinden in het vroeg neorealistische Gente del Po (1947).

    Lees meer
    Lisette Ma Neza
    Lisette Ma Neza
    interview
    Lees meer

    Een collectief gedicht

    Lisette Ma Neza over Branden

    Margot De Grave Loyson
    27.03.2024

    Lisette Ma Neza woont al jaren in de Belgische hoofdstad en mag zich vanaf deze maand ook de eerste officiële stadsdichter van Brussel noemen. Met Branden, het sluitstuk van haar opleiding aan LUCA School of Arts, brengt Ma Neza een ode aan het eeuwige vuur van ontheemde vrouwen en een collectief gedicht over brandende moederlanden. De film sluit dit jaar Courtisane af.

    Lees meer
    Loveboard (Felipe Casanova, 2023)
    Loveboard (Felipe Casanova, 2023)
    essay
    Lees meer

    Tweedehands herinneringen

    Felipe Casanova’s Loveboard

    Flavia Dima
    24.01.2026

    Loveboard spreekt over een tijdperk waarin we relaties steeds vaker in digitale archieven bewaren en hoe dit een grote hoeveelheid clutter met zich meebrengt. Onze persoonlijke beeldarchieven zijn de afgelopen decennia aanzienlijk gegroeid. De beschikbaarheid en kosten van filmmateriaal dwongen mensen te kiezen wat ze wilden archiveren en daarmee ook om het beeld van hun verleden te cureren.

    Lees meer
    Atopia (Olivier De Vos, 2021)
    Atopia (Olivier De Vos, 2021)
    essay
    Lees meer

    De stranden van Atopia

    Olivier De Vos’ Atopia (2021)

    Ren Scateni
    20.12.2023

    Via een gelaagde montage van archiefmateriaal, een combinatie van gedigitaliseerde en originele beelden met hedendaagse foto's, brengt De Vos een reis naar de stranden van Atopia in kaart—een plaatsloze plek, die zowel bol staat van betoverende potentie als van onmogelijkheid, een plek waar je heimwee naar kan hebben, zelfs zonder dat je ze precies kan lokaliseren. Atopia is net zo ongrijpbaar als het beloofde land waartoe het de kijkers uitnodigt. Het weigert eenduidige categorisatie en zoekt het overgangsgebied op tussen fictie en documentaire, tussen denkbeeldig etnografisch- en archiefonderzoek.

    Lees meer

    Schrijf je in op onze maandelijkse nieuwsbrief voor een overzicht van nieuwe releases, teksten, en evenementen!

    Inschrijven

    yanco is een magazine en streaming bibliotheek voor korte films en beeldcultuur

    kortfilm.be vzw
    Boondaalse Steenweg 249
    1050 Elsene
    BE 0478 441 315
    info@yanco.be

    met de steun van het Vlaams Audiovisueel Fonds (VAF) van de Vlaamse Overheid

    VAF
    • over
    • colofon
    • privacy
    Facebook Instagram LinkedIn YouTube Letterboxd
    design door de Ronners
    website door eps en kaas