Overslaan en naar de inhoud gaan
yanco Home
Menu
  • Home
  • kijk
  • magazine
  • kalender
  • index
  • Abonneren
Zoeken Meld je aan
  • nl
  • en
You are here
  • Home
  • Magazine
  • De vrijheid die men zichzelf niet toestaat
À Gis (Thiago Carvalhaes, 2017)
À Gis (Thiago Carvalhaes, 2017)

De vrijheid die men zichzelf niet toestaat

Thiago Carvalhaes’ À Gis

essay door
Michaël Van Remoortere
30.04.2023

Een geïmproviseerde tent
Een matras
Een bontjas
Een sjaal
Een nachtkleed
Twee paar handschoenen
Twee lippenstiften
Mascara
Eyeliner
Een scheermes
Een klein doosje met twee spiegels
Een handtas met daarin zes condooms en zes pillen

De samenvatting van een leven; de opsomming van alle voorwerpen die men vond naast het dode lichaam van Gisberta Salce Júnior. Hoewel ‘naast’ misschien wat eufemistisch is. Het levenloze lichaam van Gisberta werd teruggevonden op de bodem van een put, een kleine honderd meter verwijderd van de met stukken hout geïmproviseerde tent die op het einde van haar leven haar enige overgebleven verweer was tegen de buitenwereld. Het dan nog zieltogende lichaam van de vrouw werd door een bende kansarme jongeren naar de put gesleept nadat ze haar al dagenlang hadden bekogeld met stenen en andere projectielen. Uiteindelijk zou het water op de bodem van de put het werk van de jongeren afmaken. Ik kan slechts hopen dat Gisberta al veel eerder het bewustzijn had verloren.

Gisberta werd vermoord omdat ze een vrouw was. Haar bestaan was onmogelijk, ondenkbaar voor de cultuur die haar omringde en deze cultuur kon haar dus geen bestaansrecht verlenen. Gisberta werd vermoord om wie ze was, wat met enig gevoel voor ironie — ironie in haar meest primordiale betekenis dan, die nauwelijks van tragiek valt te onderscheiden — net als een bevestiging van haar vrouw-zijn gelezen kan worden. Want wat is meer des vrouwens dan vermoord worden omdat je een vrouw bent. In de moord op Gisberta vierde een cultuur haar inherente vrouwenhaat.

Gisberta was niet eender welke vrouw. Zij was een transvrouw. En wie als transvrouw wordt vermoord, moet als transvrouw worden herdacht. Tot dit ooit misschien niet meer nodig is. Tot het zover is dienen we er de nadruk op te blijven leggen dat het enige wat in bepaalde kringen harder gehaat wordt dan vrouwen, wellicht zij zijn die er, in de woorden van diezelfde kringen, zelf voor kiezen één te zijn. De meeste vrouwen worden cultureel gezien dan wel gehaat, hen valt volgens diezelfde cultuur weinig te verwijten; ze kunnen er nu eenmaal niets aan doen. Maar wie ervoor kiest vrouw te zijn — soms enkel door een simpel gebaar, de klank van een stem, zelfs een kledingstuk — kan en mag niets vergeven worden. Zelfs na hun dood zullen zij geen genade vinden en zal niet alleen hun bestaansrecht, maar zelfs hun bestaan ontkend worden. Zoveel wordt duidelijk uit de krantenknipsels over Gisberta die in de film worden voorgelezen. Daarin wordt zij consequent misgenderd alsof zij na de moord op haar lichaam nog niet dood genoeg was en men niet zou stoppen vooraleer niet alleen zij maar ook haar beeld volledig vernietigd waren. Het beeld dat van Gisberta wordt opgehangen, als Bijbels struikelblok. Iets waarvan haar moordenaars zich hadden wijsgemaakt dat het hen in hun essentie raakte. En wellicht was dat inderdaad zo; men vergeeft de ander nooit de vrijheid die men zichzelf niet durft toestaan.

Want ze was al eens gevlucht. Weg van haar geboorteland, het land waar zij statistisch gezien het zekerst gewelddadig aan haar einde zou komen. Weg ging ze, met een Franse dansgroep; alsof haar leven nu eindelijk zou verworden tot het sprookje dat ze zichzelf al jaren voorhield; het sprookje waar ze voor koos toen ze besloot eindelijk te worden wie ze altijd al was. Weg ging ze van de broer, die hoe goedbedoeld ook, in Vreze Gods, beweerde van haar te houden maar niet van wat zij was. En opnieuw de ironie die zich niet van tragiek laat onderscheiden wanneer zijn vrouw Gisberta aan haar kinderen als Tante Gis voorstelt, maar die niet in kan zien — zij, de schoonzus, een volwassen vrouw — dat haar kinderen perfect vatten wat zij nu net niet begrijpen wil; de dingen zijn nu eenmaal wat ze zijn.

De moord op Gisberta neemt in de geschiedenis van de Portugese LGBTQIA+-gemeenschap een soortgelijke, symbolische plaats in als de moord op Ihsane Jarfi bij haar Belgische equivalent. Een no pasarán waarna die maatschappij besloot haar haat net iets meer met wetten te beteugelen. Gelukkig voor ons (en voor haar) probeert deze film, dit kleinood van een requiem, ons niet te overtuigen van de gruwel van de moord door Gisberta’s doodstrijd minutieus en minutenlang na te spelen zoals dat begin vorig jaar in Animals nog noodzakelijk scheen. Het simpelweg voorlezen van het politieverslag waarin de wreedheden die Gisberta worden aangedaan met elke opeenvolgende datum worden opgedreven, laat de zinloosheid van deze moord en de eenzaamheid van deze vrouw duidelijk genoeg naar voren komen.

Wat blijft er over na een leven in de marge? Een opsomming van de spullen die ze naast je levenloze en toegetakelde lichaam vinden? Het beeld dat de sociaal werkster van je schetst? Jij over wie iedereen zei dat ze altijd zo mooi, zo grappig was; nu met slecht geknipte haren en in fysiek verval omdat je de medicatie die je zo nodig had niet kon krijgen. Jij, die op straat terechtkwam en jezelf voor drie keer niets diende te prostitueren om maar lang genoeg in leven te blijven om de frustraties van anderen, door dezelfde maatschappij gemarginaliseerde kanslozen op te kunnen vangen en eraan te bezwijken. Jij die alsnog door de statistieken waarmee deze wereld haar geweld onderbouwd, werd ingehaald en nu tot slechts een statistisch snijpunt van andermans haat dreigt te worden herleid. Wat er van jou overblijft, is je naam, Gisberta, je naam waarin niemand zich vanaf heden nog zal vergissen, deze naam, Gisberta, waarin jij eindelijk thuis mag komen als wie je altijd al was en wat er nog van jou overblijft, Gisberta, zijn de foto’s waarmee deze film eindigt en waarop voor altijd werd vastgelegd wat wij allemaal verloren toen we jou in de steek lieten en we jou voor onze zonden lieten sterven, Gisberta.

Lees meer

À Gis

Thiago Carvalhaes, België, Portugal, 2017, 20’

De Braziliaanse trans vrouw Gisberta woonde als immigrante in Portugal. Nadat ze er op brute wijze werd vermoord, werd ze een icoon voor de rechten van transgender personen.

Lees meer

    lees meer

    Henry is a Girl Who Likes to Sleep (Marthe Peters, 2026)
    Henry is a Girl Who Likes to Sleep (Marthe Peters, 2026)
    article
    Lees meer

    In the Bosom of Images

    Marthe Peters’ Henry is a Girl Who Likes to Sleep (2026)

    Öykü Sofuoğlu
    31.03.2026

    Henry is a Girl Who Likes to Sleep finds the filmmaker once again looking back at herself, this time by orienting her gaze toward her beloved cat, the titular Henry—a chubby white feline with tricoloured splotches on her fur. Throughout the film, Marthe Peters delivers a playful voice-over addressed to Henry, drawing comparisons between their bodies, their unique habits and traits, while also questioning the love and affection she may be burdening her cat with.

    Lees meer
    How to Disappaear (Total Refusal, 2020)
    How to Disappaear (Total Refusal, 2020)
    essay
    Lees meer

    Unsaved Progress

    “War Is Not Over”

    Ren Scateni
    15.12.2025

    Curator Inge Coolsaet’s argos programme “War Is Not Over” surveys polymorphic responses to some of the major historical conflicts still haunting the West, hybridising once more the space between war and spectacle, reality and fiction—an opportunity for distraction, if not reflection, before we turn to the news cycle again.

    Lees meer
    Meander (Joke Liberge, 2005)
    Meander (Joke Liberge, 2005)
    essay
    Lees meer

    Het tussenwezen

    Joke Liberge’s Meander (2005)

    Boet Meijers
    20.07.2026

    Zoals elke geslaagde zomerdag, gebeurt er bijna niets. De jongens wedijveren om aandacht van de meisjes, die op hun beurt alleen maar kleine broertjes in hen zien. Wel wordt er stiekem naar elkaar gegluurd. Deze leegte staat in contrast met zintuiglijkheid in zomers veelvoud: welgekomen briesjes door boomtoppen, voeten op steigerhout en een zon die royaal over het alles wordt uitgegoten maken van het seizoen haast de hoofdrolspeler, zo stoffelijk wordt hij naar het doek vertaald. Maar in tegenstelling tot hoe zo een middag daadwerkelijk zou klinken, is Meander vrij van dialoog.

    Lees meer
    elephantfish (Meltse Van Coillie, 2018)
    elephantfish (Meltse Van Coillie, 2018)
    essay
    Lees meer

    Dromen op drift

    Meltse Van Coillie’s elephantfish

    Mariana Hristova
    01.10.2022

    Het donker is eng en mysterieus, tegelijkertijd prikkelt het onze fantasie. elephantfish, een film zo abnormaal als haar titel, opent met een stille stem die tegen een zwarte achtergrond een al even bizarre droom omschrijft: Een olifant die gulzig het water uit de zee drinkt alsof hij het geheel wil inslikken. Wanneer de dromer het monster nadert, wordt het telkens kleiner en kleiner, tot de grootte van een vis. In plaats van in Leviathan te veranderen, zoals de quasi mythologische aanzet van het verhaal suggereert, sterft de olifant en ontwikkelt ook de film zich verder op onverwachte wijze.

    Lees meer
    Oh Willy... (Emma De Swaef & Marc James Roels, 2011)
    Oh Willy... (Emma De Swaef & Marc James Roels, 2011)
    artikel
    Lees meer

    Wollige horizonten

    Emma De Swaef & Marc James Roels’ Oh Willy... (2001)

    Sven Hollebeke
    08.12.2023

    Het avontuur van Willy borduurt voort op het hoofdpersonage en de geplante zaadjes in De Swaefs afstudeerfilm Zachte planten (2008), een korte docu over een ouwe, eenzame ambtenaar die zijn heil zoekt in het laten afdwalen van zijn gedachten naar een donker, magisch bos. Het snakken naar geborgenheid en het volharden in passiviteit (en soms in gespeelde onschuld) lopen als een rode (wol)draad doorheen het oeuvre van de filmmakers.

    Lees meer
    +6 Gain (Jorn Plucieniczak, 2019)
    +6 Gain (Jorn Plucieniczak, 2019)
    artikel
    Lees meer

    Geluidsbad

    Jorn Plucieniczaks +6 Gain (2019)

    Ben Flanagan
    20.02.2024

    Plucieniczak zoekt spiritualiteit bij zij die leven voor het weekend. Hoe dichter het weekend nadert, hoe meer de kleuren satureren; roze wordt rood. Een stroboscoop flikkert op Martens’ kale hoofd. Zijn lichaam is onscherp. De camera zwenkt van links naar rechts, zoals menig beelden in Gaspar Noé’s Irréversible; de muziek bouwt op, een tranceknaller die geduldig wacht om toe te slaan. Maar in plaats van die drop komt er een cut.

    Lees meer
    Because We Are Visual (Olivia Rochette & Gerard-Jan Claes, 2010)
    Because We Are Visual (Olivia Rochette & Gerard-Jan Claes, 2010)
    essay
    Lees meer

    Samen alleen

    Olivia Rochette & Gerard-Jan Claes’ Because We Are Visual

    Dora Leu
    09.03.2025

    Het is onvermijdelijk dat Because We Are Visual (2010) van Olivia Rochette en Gerard-Jan Claes, zo’n veertien jaar na release, nu aanvoelt als uit een lang vervlogen tijd, waarin we nog videoblog zeiden in plaats van vlog. In deze compilatie van videodagboeken, verzameld uit openbare online bronnen en vervolgens geordend in hoofdstukken, geven Rochette en Claes geen audiocommentaar, maar maken middels montage wel impliciete opmerkingen.

    Lees meer
    All We Ever Wanted Was Everything (Enzo Smits, 2014)
    All We Ever Wanted Was Everything (Enzo Smits, 2014)
    essay
    Lees meer

    De aanwezige afwezige

    Enzo Smits’ All We Ever Wanted Was Everything

    Hanne Schelstraete
    20.11.2022

    Tussen een eerste date en een eerste kus, tussen een afscheid en een begrafenis, tussen een laatste examen en een proclamatie liggen ogenschijnlijk lege momenten. Met All We Ever Wanted Was Everything zoomt Enzo Smits daar op in. Hij vindt er een schoonheid die zich niet snel laat opmerken. Eerder dan een narratief geheel is Smits’ debuutfilm een stroom aan impressies. Een groep vrienden vult samen hun vrije tijd. Ze praten, wandelen en gamen. Ze staren voor zich uit en dwalen af. Waarop wachten ze? De eerste schooldag? Een taxi? Het aanbreken van hun volwassenheid? Een klok tikt hoorbaar op de achtergrond terwijl een van de jongens een kop thee opwarmt. De tijd glipt hen door de vingers, maar niemand haast zich. Opgroeien is een les in wachten.

    Lees meer

    Schrijf je in op onze maandelijkse nieuwsbrief voor een overzicht van nieuwe releases, teksten, en evenementen!

    Inschrijven

    yanco is een magazine en streaming bibliotheek voor korte films en beeldcultuur

    kortfilm.be vzw
    Boondaalse Steenweg 249
    1050 Elsene
    BE 0478 441 315
    info@yanco.be

    met de steun van het Vlaams Audiovisueel Fonds (VAF) van de Vlaamse Overheid

    VAF
    • over
    • colofon
    • privacy
    Facebook Instagram LinkedIn YouTube Letterboxd
    design door de Ronners
    website door eps en kaas