Overslaan en naar de inhoud gaan
yanco Home
Menu
  • Home
  • kijk
  • magazine
  • kalender
  • index
  • Abonneren
Zoeken Meld je aan
  • nl
  • en
You are here
  • Home
  • Magazine
  • Duurzame geesten
The Jungle Knows You Better Than You Do (Juanita Onzaga, 2017)
The Jungle Knows You Better Than You Do (Juanita Onzaga, 2017)

Duurzame geesten

Juanita Onzaga’s The Jungle Knows You Better Than You Do

essay door
Alonso Aguilar
Vertaald door
Laïka Planchenault
01.05.2023

Sommige Latijns-Amerikaanse steden lijken liminale plekken. Het zijn onnatuurlijke verzamelingen van bouwwerken waar tijdperken samenvallen en geesten doelloos ronddolen. In deze context is er geen ruimte voor de rijkdom van de natuur. Meer nog, ze wordt bewust aan de kant geschoven onder het mom van vooruitgang. Toch verschijnt er af en toe een groene barst in de zee van moderniteit. Een herinnering voor iedereen dat de grond die ze bewandelen nooit onbezet was.

Wanneer het spookt in die mysterieuze metropolen legt men snel de link met koloniale grootmachten, hun gewelddadige ontruiming van inheemse volken en kapitalistische ontwikkelingsideaal. Deze Westerse ratio gaat radicaal in tegen de originele inwoners en hun eigen visie op de kosmos. Een denkkader dat eerder in lijn ligt met de elliptische eb en vloed van de natuur. Zelfs wie de Westerse “moderne manier van denken” aanvaardt en de regels van het kapitalistische spel volgt, wordt vroeg of laat geconfronteerd met marginalisatie. Dit alles als logisch gevolg van een meedogenloze arbeidscyclus.

Ongelijkheid in haar meest extreme vormen en falende politieke structuren maken deze steden een niemandsland en non-plek waar privilege en chaotische urgentie samen bestaan. Een ‘spookstad’, zoals de verteller in Juanita Onzagas The Jungle Knows You Better Than You Do verwijst naar haar vroegere thuisstad Bogotá. De Colombiaanse hoofdstad roept voor de verteller enkel beelden van geweld en vergeten lichamen op. Een fantasmagorie die zich verweeft met persoonlijke geschiedenis en ervoor zorgt dat ze de stad uiteindelijk verlaat.

The Jungle Knows You Better Than You Do toont in essentie een zoektocht naar betekenis in de leegte. De film vertelt het verhaal van een gezin dat op zoek gaat naar de verloren geest van hun vader. Toch zit er een bijzonder universele lading in de tocht die ze afleggen. De snelweg en rijen anonieme gebouwen in het begin van de film zijn meer dan enkel geografische ankerpunten. Ze dragen een persoonlijke geschiedenis mee en roepen associaties op met herinneringen die vervagen, mensen die verdwijnen. Ongeacht welk gezicht men inbeeldt op de grijze brug, of welke belangrijke gebeurtenis zich ontrolde op een nachtelijke metrorit. In deze setting wordt melancholie door velen gedeeld.

De confrontatie met haar vroegere thuisstad roept bij de verteller zowel gevoelens van schuld als verwarring op. Ze herkent namelijk maar weinig van de plek waar ze opgroeide. Waar de stad die ze achterliet voor lange tijd enkel als abstract idee bestond, dient deze zich nu als overweldigende realiteit aan. Bedreigend en tastbaar rolt die zich voor haar uit.

Als het hypnotiserende beeld van onbekende gebouwen wegvalt, neemt een shot van een gigantische moshpit over. De zwart geklede lichamen die op het ritme van muziek te keer gaan lijken haast een microcellulair organisme of een tektonische verschuiving. De camera neemt een ander perspectief in en staat plots als passieve toeschouwer midden in deze rituele dans. Ook machines en lasers zorgen voor een visueel rijk waar iedere beweging vertraagt en ieder mens een verloren ziel lijkt. Hier vindt de verteller haar broer: een van de gemaskerde figuren die soelaas zoekt in de anti-culturele expressie.

Lees meer

The Jungle Knows You Better Than You Do

Juanita Onzaga, België, Colombia, 2017, 20’

Een rouwende broer en zus gaan in de mystieke landschappen van Colombia op zoek naar de geest van hun vermoorde vader. Hun spirituele reis voert hen van Bogotá naar de jungle, door het kluwen van hun existentiële vragen en dromen.

Lees meer
The Jungle Knows You Better Than You Do (Juanita Onzaga, 2017)
The Jungle Knows You Better Than You Do (Juanita Onzaga, 2017)

De broer botst in zijn zoektocht naar zijn vader telkens op drugs en slechte invloeden. Hij wordt geconfronteerd met de gelijkenissen tussen hem, zijn vader en diens uiteindelijke ondergang. Die geschiedenis wordt nooit concreet gemaakt, maar dat is allesbehalve nodig. Voor wie dit soort plekken herkent, valt het plaatje eenvoudig aan te vullen. Het draait voor de broer en voor The Jungle Knows You Better Than You Do rond spiritueel afronden.

De vader van de verteller komt niet tot rust in de stad, ook al heeft hij er een grafsteen met zijn naam op. Die is niets meer dan een verzameling letters in een gigantisch modern geloofshuis, een aseptische constructie waar persoonlijke identiteit verwatert en verdwijnt. Het is pas wanneer de broer de jungle bereikt, waar zijn familie oorspronkelijk vandaan komt, dat de rigiditeit van de stad wordt ingeruild voor iets anders, iets verlichtend.

Een stem prevelt “Daar bij de palmbomen, daar is oma”. Een herinnering die op die specifieke plek een aanwezigheid wordt. Generaties zijn voelbaar, en maken deel uit van het land dat werd verbannen door de stad. “Waar hij stopt, daar begin jij”. Steden vloeien voort uit een idee van individualiteit, maar de wereld rondom deze plekken beweegt op een ander ritme. In de jungle wordt niemand achtergelaten. Er wordt niemand onder de grond gestopt samen met duizenden andere lijken. Hun essentie blijft bestaan. Het is enkel kwestie van te weten hoe je moet kijken, en te leren hoe je loskomt van een plek die om niemand geeft.

Lees meer over

#118 The Jungle Knows You Better Than You Do

    lees meer

    À l’usage des vivants (Pauline Fonsny, 2019)
    À l’usage des vivants (Pauline Fonsny, 2019)
    essay
    Lees meer

    In de marge

    Pauline Fonsny’s À l’usage des vivants

    Inge Coolsaet
    11.11.2022

    Rouwen is roeien met de riemen die je hebt en in A l’usage des vivants (2019) rooit Pauline Fonsny het met een netwerk van activisten en kunstenaars. Op 22 september 1998 overleed de jonge Nigeriaanse asielzoeker Semira Adamu tijdens een gewelddadige uitwijzing. Op de vlucht voor een gedwongen huwelijk belandde ze in België, waar ze maandenlang werd vastgehouden. In een zoektocht naar de juiste vorm voor het verhaal dat Adamu zelf niet meer kan vertellen maakt Pauline Fonsny een documentaire die archiefmateriaal en bijdragen van anderen als een collage nauwkeurig aan elkaar rijgt. Ze maakt een collectieve documentaire, met een kleine gemeenschap.

    Lees meer
    Les enfants ont des oreilles (Kumail Gasiewski, 2025)
    Les enfants ont des oreilles (Kumail Gasiewski, 2025)
    verslag
    Lees meer

    Lichting KASK 2024-2025

    Evi Cats, Boet Meijers, Kathy Vanhout
    03.12.2025

    In het multidisciplinaire microklimaat van KASK School of Arts in Gent ontspruit elk jaar opnieuw een uiteenlopende groep filmmakers en audiovisuele kunstenaars. Dit is een selectie van de masterproeven waarmee de lichting 2024-2025 afzwaait.

    Lees meer
    © Meltse Van Coillie
    Portretfoto © Meltse Van Coillie
    interview
    Lees meer

    “Film moet een kunst blijven, geen consumptiemiddel”

    Meltse Van Coillie over elephantfish

    Michiel Philippaerts
    12.05.2019

    Meltse Van Coillie over het moedige maakproces van haar docufictie elephantfish, bekroond met een VAF Wildcard.

    Lees meer
    © O Rio de Janeiro continua lindo (Felipe Casanova, 2025)
    O Rio de Janeiro continua lindo (Felipe Casanova, 2025)
    article
    Lees meer

    Rhythms as Reclamations

    Felipe Casanova’s O Rio de Janeiro continua lindo

    Alonso Aguilar
    10.10.2025

    From afar, Rio’s Carnival often seems the quintessential expression of everything Brazilian. The intense and relentless rhythms incite a trance-like celebration, where song and dance amplify the joyful aura to its utmost hypnotising. The foreign onlooker gawks at the carnival because of its enthralling release from the usual reign of restraint and rationality. To them, it plays as a sensorial reverie whose exuberant exterior embodies the “exotic”, but beyond the initial flash and pan, there’s a communal force deeply ingrained in the event.

    Lees meer
    Kaalkapje (Marthe Peters, 2024)
    Kaalkapje (Marthe Peters, 2024)
    artikel
    Lees meer

    Tedere pijn

    Marthe Peters’ Kaalkapje (2024)

    Michiel Philippaerts
    29.03.2024

    Al wat de pas afgestudeerde filmstudent Marthe Peters nodig heeft om te reflecteren op de spanningen en tegenstrijdigheden tussen het verleden en het heden, zijn verloren video-opnames uit haar jeugd. Aangevuld met nieuwe, poëtische beelden (handen die tekenen, een kat aaien, of met kaarsenvet spelen) en een doordachte voice-over, verkent Peters de littekens van een vergeten tijd uit haar leven.

    Lees meer
    © COMBAT DE BOXE (1927)
    artikel
    Lees meer

    Fundamenteel dynamisch

    Over Charles Dekeukeleire en de essentie van film

    Bjorn Gabriels
    04.04.2023

    Charles Dekeukeleire ging de geschiedenis in als een van de grondleggers van de experimentele en documentaire cinema in België. Vandaag vindt vooral zijn (korte) avant-gardewerk nog weerklank.

    Lees meer
    Note on Multitude (Ibro Hasanović, 2015)
    Note on Multitude (Ibro Hasanović, 2015)
    essay
    Lees meer

    Lang afscheid

    Ibro Hasanović’s Note on Multitude

    Savina Petkova
    01.10.2022

    Note on Multitude onderzoekt een meervoud van rijen — eerst, van veraf, daarna, dichtbij — snelle cuts overbruggen agressief de afstand waardoor ‘hier’ en ‘daar’ van positie wisselen. In minder dan acht minuten omvat Ibro Hasanović (regisseur, cinematograaf, monteur) een eindeloos verspreidend web van verhalen, hun kern vereeuwigd in de nachtelijke zwart-wit shots. Een harde maar lonkende ruk verbindt sequenties wanneer lichamen worden ingewisseld voor gezichten in gesprek met andere gezichten.

    Lees meer
    © Untitled III (Sarah Pucill, 2001)
    Untitled III (Sarah Pucill, 2001)
    interview
    Lees meer

    Folding Time

    On Sarah Pucill’s Surrealism

    Laura Stoeckler
    23.08.2025

    Over the last thirty years, Sarah Pucill’s films have shown a sustained engagement with feminist politics, surrealist aesthetics, and the material language of cinema. Her work is connected by a visual and conceptual vocabulary that keeps evolving. Figures, motifs, and techniques reemerge—the principle of continuity is key to understanding how the artist’s work coheres, drawing strength from its self-reflection.

    Lees meer

    Schrijf je in op onze maandelijkse nieuwsbrief voor een overzicht van nieuwe releases, teksten, en evenementen!

    Inschrijven

    yanco is een magazine en streaming bibliotheek voor korte films en beeldcultuur

    kortfilm.be vzw
    Boondaalse Steenweg 249
    1050 Elsene
    BE 0478 441 315
    info@yanco.be

    met de steun van het Vlaams Audiovisueel Fonds (VAF) van de Vlaamse Overheid

    VAF
    • over
    • colofon
    • privacy
    Facebook Instagram LinkedIn YouTube Letterboxd
    design door de Ronners
    website door eps en kaas